Регистрация

Транс / Trance (музыкальный жанр) - Dj-и, вокалистки, лейблы.

Тема закрыта
Страницы :   Пред.  1 2
Автор Сообщение
Stalus ®

Стаж: 16 лет
Сообщений: 2469
Откуда: Amsterdam

Создавать темы Stalus ® написал(а)
22-Янв-2011 13:31
Цитировать
O
Профиль  ЛС 
Stalus ®

Стаж: 16 лет
Сообщений: 2469
Откуда: Amsterdam

Создавать темы Stalus ® написал(а)
22-Янв-2011 13:31 (спустя 9 секунд)
Цитировать
P

Paul van Dyk:

Маттиас Пол (Matthias Paul), известный всему миру как Paul van Dyk, родился 16 декабря 1971 года в городе Айзенхюттенштадт в Восточной Германии. Вскоре вместе с мамой (а рос Маттиас в семье без отца) они переехали в Восточный Берлин. Вряд ли стоит напоминать, что это была страна, значительно отстававшая по уровню своего развития от Западной Германии, да еще и пребывающая под правлением коммунистической диктатуры. Сейчас с трудом верится, что именно в таких условиях формировалась личность будущего лучшего ди-джея мира.- В детстве Маттиас мечтал стать журналистом или шеф-поваром в ресторане. Но со временем, когда в его жизни на первое место вышла музыка, мечты изменились. Будучи школьником, он часто делал домашние задания под звуки любимых программ популярных, и в то же время официально запрещенных западных радиостанций.-В начале 80-х сердце молодого немца было покорено композицией The Smiths - ”Hand In Glove”. Именно тогда Маттиас осознал, что музыка для него становится чем-то большим, нежели просто "фоном". Он стал фанатом таких культовых коллективов того времени, как New Order и все тех же The Smiths. Но фанатом он был не в том смысле, в котором привыкли трактовать значение этого слова сейчас. Он не знал, как выглядели его кумиры, не мог читать статьи о них в журналах (поскольку их просто не было в продаже в Восточной Германии), у него не было постеров с их изображением. Одним словом, он не знал о них абсолютно ничего, кроме самой музыки, которая покорила его душу.- Мама Маттиаса не была членом компартии и открыто выступала против ее деятельности, из-за чего их семья постоянно находилась под пристальным вниманием полиции. Поэтому вполне объяснимым было решение эмигрировать из ГДР. Но прошло немало лет до того момента, пока они не получили такое желанное разрешение на выезд из страны. По воле судьбы, это случилось аккурат за неделю до падения Берлинской стены. Взяв с собой две сумки, они переехали жить к тете Маттиаса в западногерманский Гамбург. Это были не самые лучшие годы для будущего музыканта, поскольку его мама потеряла свою работу, и парню пришлось с юного возраста зарабатывать себе на жизнь плотницким ремеслом. Это было время, когда любая копейка в кармане была на вес золота.-В 1990 году Маттиас возвращается в Берлин, и жизнь начинает налаживаться. У него появилась возможность посещать клубы, чего он не мог делать раньше из-за отсутствия клубной культуры в Восточной Германии как таковой. С одной стороны, он был в восторге от новых впечатлений, но с другой – немного разочарован: в берлинских клубах доминировало минималистичное детройтское техно, в отличие от того разнообразия электронного звучания, с которым он был знаком, в первую очередь благодаря все тем же радиотрансляциям. Он решить сделать пару миксов для себя и своих друзей. Волею судьбы один из таких миксов попал в руки какому-то промоутеру, который и пригласил молодого ди-джея отыграть свой первый сет в клубе.- Именно таким образом Маттиас Пол попал на клубную сцену, сходу выступив в одном из крупнейших берлинских клубов Tresor в марте 1991 года. ”Когда ты сводишь треки у себя дома в спальне, ты стараешься делать громкость тише, чтобы не перепугать соседей. Когда же я впервые стал за вертушки в клубе, признаюсь, я был перепуган сам, потому как музыка звучала совсем по-другому, нежели я привык ее слышать. Но публика, к моему удивлению, не расходилась, и я понял, что все идет отлично!”-Вскоре ему предложили выступить на популярных вечеринках Dubmissions в клубе Turbine. Неповторимый стиль и заметный талант молодого немца привлек к нему внимание Харальда Блюхеля (более известного под именами Cosmic Baby и Energy 52). Вместе с Маттиасом они создали музыкальный проект The Visions Of Shiva, в рамках которого на лейбле MFS Records в 1992 году вышел трек ”Perfect Day”, получивший хорошие отзывы в среде музыкальных критиков. Так стартовала продюсерская карьера Пола ван Дайка. В следующем году свет увидел второй и последний сингл проекта, после чего пути Маттиаса и Харальда разошлись.- Кто знает, как сложилась бы музыкальная судьба Пола, продолжай он сотрудничество с Cosmic Baby, но практически сразу же после этого расставания карьера молодого немца стремительно пошла вверх. Сначала он создает невероятный ремикс на один из транс-гимнов того времени Humate - ”Love Stimulation”. А уже к концу 1994-го все на том же MFS выходит дебютный альбом Пола ван Дайка (именно такое имя к тому времени Маттиас выбрал для своей музыкальной деятельности) под названием ”45 RPM”, принеся своему создателю еще большую славу. За успешным альбомом последовали многочисленные выступления у себя в стране (в частности, в легендарном клубе E-Werk), и множество приглашений со всей Европы.-Второй альбом ”Seven Ways” вышел спустя два года. Он принес Полу еще большую популярность, а такие хиты с этого альбома, как ”Beautiful Place”, ”Forbidden Fruit” и ”Words” небезуспешно атаковали британские чарты. Свой успех на Туманном Альбионе Ван Дайк закрепил, став резидентом суперпопулярного клуба ”Gatecrasher” в Шеффилде. Одной из проблем, с которой столкнулся Пол, было то, что клубная культура, особенно в Великобритании, все чаще и чаще ассоциировалась с наркотиками. Сам же Ван Дайк неоднократно заявлял, что не употребляет никаких стимуляторов. Фаны Пола даже стали носить футболки с надписью ”No E in PvD”, что имело, к слову, двусмысленное значение. Также это был своеобразный ответ тем, кто неправильно писал его псевдоним (Paul van Dyke).- В 1999-м, после расторжения контракта с MFS Records, Пол создает свой собственный независимый лейбл Vandit, на котором в 2000 году выходит третий по счету альбом немца ”Out There And Back” - превзошедший по популярности предыдущие два. Он включил в себя такие хиты, как ”Another Way”, ”Avenue”, ”We Are Alive”, ну и, конечно же, ”Tell Me Why”, записанный совместно с Saint Etienne.-Мало кто знает, что его третий альбом мог появиться на свет намного раньше, содержать абсолютно другие треки и иметь другое название, ”Avenue Of Stars”. Но из-за конфликта со своим лейблом MFS Records, и в частности с его руководителем Марком Ридером, он не был выпущен вовремя. Спустя пару лет, когда Ван Дайку все-таки удалось отвоевать права на свою музыку, он посчитал материал слегка устаревшим и решил сконцентрировать свое внимание на более новых работах.- Пол находится в постоянном поиске чего-то нового. Так, в 2001-м на известном британском лейбле Ministry Of Sound выходит сборник ”Politics Of Dancing”. Этот двойной диск стал первым микс-альбомом в его дискографии. Пол продемонстрировал в этой работе не только талант подбора и сведения треков, но и, по сути, объединил свои навыки диджея, продюсера, ремиксера и музыканта. Большинство треков, прежде чем быть включенными в треклист, прошли обработку Пола. Кроме того, в альбом попал ремикс Ван Дайка на хит U2 - ”Elevation”. Что же касается названия релиза, то оно во многом было навеяно событиями в Нью-Йорке в сентябре 2001 года. ”Клубная культура – это явление, распространенное во всех без исключения уголках мира. Музыка объединяет людей в разных странах. На танцполах можно встретить выходцев из Израиля и Палестины, черных и белых, американцев и иракцев. Не важно, откуда они или какая у них религия. Таким образом, это очень сильный механизм единения. Вот то, что я вкладываю в значение названия Politics Of Dancing”.-Вслед за выпуском ”Politics Of Dancing” Пол отправился во всемирный тур, отыграв в самых разных уголках Земли на трех континентах. Причем вместе с Ван Дайком путешествовала не только его команда, но и группа операторов, собиравшая материал для CD/DVD-релиза ”Global”, который увидел свет в 2003 году и стал чем-то наподобие собрания лучших произведений маэстро за все время. Помимо 120-минутного Dolby 5.1 Digital Surround микса популярнейших хитов Ван Дайка, в релиз вошли интервью, видеоклипы, благодарности фанатов и много другого интересного материала.- В 2003 году, кроме прочего, вышел и четвертый по счету альбом Пола. Диск получил название ”Reflection” и принес Ван Дайку еще большую популярность во всем мире, а также номинацию на Грэмми в категории ”Лучший танцевальный и электронный альбом года”. В работе над диском приняли участие Джен Джонстон (Jan Johnston), проекты Second Sun, Vega 4, Hemstock & Jennings, а также польский хип-хоп продюсер DJ Tomekk. Кроме непосредственно музыкальной составляющей, многие из треков с альбома несут еще и смысловую нагрузку. Так, например, трек ”Like A Friend” воплотил впечатления Пола от посещения Индии. Бедность в этой стране произвела настолько огромное впечатление на Пола, что, связавшись с немецким посольством, он вышел на благотворительную организацию ”Akanksha”, которая помогала индийским детям с едой и образованием, и оказал ей неплохую поддержку - в первую очередь финансовую. Другой трек с альбома - ”Time Of Our Lives”, написанный совместно с проектом Vega 4, рассказывает о враждующих странах в современном мире. ”Сегодня почти ни один выпуск новостей не обходится без известий о том, как какой-то палестинец взорвал себя, унеся с собой на ”тот свет” жизни нескольких невинных израильтян. На следующей неделе уже сообщают о том, как ВВС Израиля наносят удар по Палестине. Причем обе стороны уверены, что они абсолютно правы по отношению к своему противнику. Они также уверены, что их Боги благословляют их на такие поступки.… На мой взгляд, это полный нонсенс! Если они хотя бы на секунду постараются понять друг друга, то, быть может, у них появится шанс решить все миром”.- Так как Пол рос в условиях диктатуры, где не разрешалось говорить, что думаешь, и жить так, как тебе этого хочется, уже в зрелом возрасте он стал одним из культурных деятелей, поддерживающих демократические процессы. Он присоединился к Bono, P Diddy и The Black Eyed Peas в кампании ”Rock The Vote” в США, в рамках которых он призывал всех американцев, особенно молодежь, непременно принять участие в президентских выборах 2004 года. ”Поскольку я родился за Железным Занавесом, - говорит Пол, - я как никто другой знаю, что значит жить без права голоса. Свобода выбора – один из основных принципов демократии. Очень надеюсь, что мое участие в кампании, которым я очень горжусь, привлечет к выборам внимание максимального количества людей”. Естественно, он не агитировал голосовать за кого-то конкретно, да и, по мнению самого Пола, будучи немцем, не имел никакого морально права указывать американцам, за кого отдавать свои голоса.-В 2005-м Пол выпускает вторую часть ”Politics Of Dancing”. Немногим ранее появляется сингл ”The Other Side”, посвященный жертвам землетрясения и цунами в Юго-Восточной Азии в конце 2004 года. Тем временем компания Пола Vandit набрала неплохие обороты, став одним из ведущих лейблов в мире электронной танцевальной музыки. Несмотря на то, что немец собрал отличную команду, сам Пол всегда принимал активное участие в поиске молодых талантов и новых треков для издания. За время своего существования на Vandit выходили работы таких популярных транс-продюсеров, как Giuseppe Ottaviani, The Thrillseekers, David Forbes, Three Drives, Marcos, Kuffdam & Plant, Thomas Bronzwaer, Filo & Peri и многих других. В 2005 году с подачи лейбла был запущен интернет-сервис VONYC с оригинальной концепцией. Он объединил в себе Интернет-радиостанцию и музыкальный магазин. Т.е. любой трек, понравившийся тому или иному слушателю трансляции, может быть сразу куплен и скачан на свой компьютер.-В 2005 году Пол ван Дайк ко всем своим многочисленным достижениям и наградам добавил еще одну – звание лучшего ди-джея планеты по версии журнала DJ Mag. Нужно отметить, что немец неформально еще в конце 90-х считался лучшим, или по крайней мере одним из лучших ди-джеев мира, однако некоторая коммерциализованность ди-джейских рейтингов не позволяла ему получить такое звание до 2005 года. Этот титул он смог защитить и год спустя, в 2006-м. Хотя для самого Ван Дайка это звание не было самоцелью: ”Когда я начинал играть, о ди-джеях не писали в прессе, их музыка не лидировала в хит-парадах продаж. Это был такой себе ”фрик”, который просто играл музыку, развлекал публику”. Также Пол не рассматривает всевозможные рейтинги как метод ”борьбы” со своими конкурентами. ”Я, конечно, горжусь тем, что моя музыка оценивается по достоинству поклонниками во всем мире. Но сравнивать двух ди-джеев – это все равно, что сравнить, скажем, бананы с клубникой. Да, и то, и другое – фрукты, но абсолютно разные на вкус фрукты. Вопрос в том – что больше нравится конкретному человеку?”-В 2007 году немец после длительного перерыва выпускает свой пятый альбом ”In Between”. И опять Пол удивил несколькими интересными совместными работами. Так, трек ”White Lies” был написан совместно с участницей поп-проекта Pussycat Dolls. Сразу в трех треках вокалисткой выступила Ashley Tomberlin, известная по работе в проекте Luminary. Другими музыкантами, принявшими участие в записи альбома, стали Lo-Fi Sugar, Rea Garvey, David Byrne (из Talking Heads), Wayne Jackson, Giuseppe Ottaviani и Alex M.O.R.P.H. Последний также помогал Полу в его всемирном туре в поддержку альбома, в рамках которого они оба выступили в Киеве 14 декабря 2007 года.- Кстати, на Trance Awards 2007 Пол именно благодаря вовремя и удачно выпущенному альбому собрал практически все самые значительные награды - как лучший диджей и продюсер, а также за лучший альбом, а его Vandit попутно был признан лейблом года. Забегая вперед, скажем, что и в 2008, и в 2009 годах Пол ван Дайк также стал лучшим диджеем и продюсером по версии Trance Awards - и это несмотря на очень значительную конкуренцию со стороны других высококлассных деятелей танцевальной сцены.-Последние пару лет для ван Дайка стали временем экспериментов и изменений. Достигнув вершины продюсерского и диджейского мастерства, Пол решился на эксперименты, призванные синтезировать различные жанры танцевальной музыки в рамках одного выступления. Пожалуй, слишком рано спрогнозировав умирание trance-музыки, Пол начал вводить в свое диджейское творчество различные новые элементы, а стилистику стал называть объемным понятием ”electronic dance music”. Различные стили, задействование в сетах живых инструментов, включение в треклисты различных маш-апов - все это повлияло на общее восприятие музыки немецкого Маэстро. Изменения последних лет коснулись и лейбла, который в 2008 году открыл актуальное по нынешним временам подразделение Vandit Digital.- Весомым показателем творческой успешности является и повышенное внимание к музыке со стороны ремиксеров. Пол ван Дайк не минул такой участи, и благодаря усилиям многих знаменитостей удалось подготовить и выпустить в 2008 году двухдисковый альбом ремиксов ”Hands On In Between”. В него вошли 15 треков, а ремиксерами выступили известнейшие музыканты - Alex M.O.R.P.H., Jon O'Bir, Super8 & Tab, Kyau & Albert, Giuseppe Ottaviani, Tom Colontonio, Re:Locate и другие. В 2009 году Пол решает подвести итоги 15-летию творческой деятельности, выпустив трехдисковый сборник ”Volume: The Best of Paul Van Dyk”, вобравший в себя практически все самые значительные работы немца. В 2009 году также выходят римейк знаменитой работы ”For An Angel 2009” и пара релизов композиций ”Home” и ”We Are One” со старым знакомым - вокалистом Johnny McDaid. Об этих композициях стоит сказать особо, ведь первая из них стала лучшим треком года по версии Trance Awards, а вторая была подготовлена Полом специально к церемонии празднования двадцатилетия объединения Германии после развала Берлинской стены, на которой присутствовало множество высокопоставленных политических и общественных деятелей. К радости поклонников, на данный момент уже есть предварительная информация о готовящемся новом, уже шестом по счету, альбоме от Пола ван Дайка.- Большой объем работы Пол проводит и при подготовке собственного VONYC-радиошоу, выходящего как широковещательное радиошоу, а также в виде подкастов и на Internet-радиостанциях. Это радиошоу было запущено еще в 2006 году как собственное радиошоу Пола, поскольку до этого он ограничивался тем, что на протяжении долгого времени вел выпуски радиошоу Fritz Soundgarden, и к тому времени у него возникла необходимость освежить стилистику и музыкальную направленность, что проще всего было сделать в рамках нового проекта. Результаты работы в данном проекте ван Дайк подвел в самом конце прошлого года, выпустив компиляцию ”Vonyc Sessions 2009”.-Музыка в жизни ван Дайка, несомненно, играет огромнейшую роль. Но есть вещи, которые для немца намного важнее. Речь идет о его жене – Наташе ван Дайк (Natascha van Dyk). В одном из своих интервью на вопрос о самом ценном для него достижении в жизни Пол сказал, что это была свадьба с Наташей! В карьере Пола даже был такой случай: когда его супруге предстояло перенести операцию, Пол отменил все свои выступления, чтобы иметь возможность в сложную минуту быть рядом с любимым человеком.- №42 Top100 DJ's Mag 1997
№6 Top100 DJ's Mag 1998
№5 Top100 DJ's Mag 1999
№4 Top100 DJ's Mag 2000
№4 Top100 DJ's Mag 2001
№4 Top100 DJ's Mag 2002
№2 Top100 DJ's Mag 2003
№2 Top100 DJ's Mag 2004
№1 Top100 DJ's Mag 2005
№1 Top100 DJ's Mag 2006
№4 Top100 DJ's Mag 2007
№3 Top100 DJ's Mag 2008
№5 Top100 DJ's Mag 2009
№6 Top100 DJ's Mag 2010

Paul Vinitsky:

Paul Vinitsky (Пол Виницкий) - яркий представитель trance и progressive сцены, московский диджей и музыкант. По результатам главного российского голосования TOP 100 DJ.RU 2008 года Пол поднялся на 23 места и занял 38 строчку. В 2008 году он стал одним из победителей конкурса, проводимого DJ MAG совместно с радио VONYC, и его сет прозвучал в эфире Vonyc Sessions.- За последний год Пол участвовал в ряде крупнейших фестивалей в России, Украине, Польше, Чехии и выступил с такими диджеями как Markus Schulz (DJ MAG TOP #8, US), Sander van Doorn (#13, NL), Kyau & Albert (#22, DE), ATB (#25, DE), Aly & Fila (#31, EG), Roger Shah (#58, DE), Ronski Speed (#97, DE), и многими другими. Кроме того он посетил десятки городов и клубов от Калиниграда и Киева до Владивостока с сольными выступлениями и не хватит страницы, чтобы все их перечислить. Помимо этого в 2008 году Пол запустил проект back 2 back выступлений с известнейшими европейскими диджеями и несколько раз поработал с Mike Koglin (DJ MAG #87, UK) и норвежским проектом The Blizzard в России и Украине.-Треки и ремиксы Пола выходят на компиляциях в России и за рубежом, в том числе на компиляции Трансмиссия.RU, лучшего диджея России, Feel-a, и известнейшей серии Trancemaster. Кроме того регулярно попадают в треклисты известных транс диджеев России и мира, включая таких как Feel, Дмитрий Филатов, Andy Moor, Aly & Fila, Sean Tyas, Jon O'Bir, Airwave, Robert Gitelman, Manuel Le Saux, Suzy Solar, Pedro del Mar и многих других.- Пол в своих сетах сочетает все грани современного progressive, trance и tech звучания. Выступления Paul-a запоминются людям надолго. Они благодарят его за ту положительную энергию, которую он дарит им во время выступлений.- Один из клабберов:
"и вот он, наша русская восходящая звезда - Paul Vinitsky - появляется на сцене. Как долго мы ждали этого момента! буквально с первых же нот на танцпол начинают стекаться поклонники и почитатели его творчества. Павел неподражаем в своей манере заведения толпы энергетика сумасшедшая. Звучит один шедевр за другим, супертрек за супертреком. Paul не дает даже прийти в себя волны оргазма беспрерывно прокатываются по толпе, одна за другой, успевай только глотнуть воздуха. И заворожено глядя на героя действа, толпа улетает в феерическом и крышесносящем ритме движений в мир транса"- Промоутеры клуба Корвет в Калиниграде:
"диджей разорвавший все стереотипы о подаче электронной музыки, диджей который погрузит вас в ритмы музыки, которая не отпустит вас долгое время".- Один из известнейших молодых транс музыкантов,
The Blizzard:
"Paul has the ability to rock any dancefloor. His mixing skillls and joy for playing makes him one of my favorite dj's. I can see why people love him!" (Lars).-Paul выступил на одной сцене с такими мировыми звездами как Sander van Doorn (DJ MAG TOP #15, NL), Kyau & Albert (DJ MAG TOP #57, DE), Mark Norman (NL) , Jon O'Bir (UK).-Треки и ремиксы Пола регулярно попадают в треклисты известных транс диджеев России и мира, а также выходят в крупнейших компиляциях, таких как Trancemaster и Трансмиссия.RU.-Радиопрограмма Trance Dance Show обрела миллионы слушателей по всему миру. Trance Dance Show продолжает набирать популярность и ежемесячно транслируется на десятке станций, включая крупнейшие ETN.FM и Danceradio.gr, для многотысячной аудиториии. Миксы Paul-а звучат на крупнейших FM станциях России, Украины, Аргентины, Канады и Австралии, а также на многочисленных радио в сети.-За последний год Paul посетил ряд городов на Урале, в Поволжье, Сибири и центральной Украине. В своих сетах он сочетает все грани современного progressive и trance звучания. Выступления Paul-a запоминются людям надолго. Они благодарят его за ту положительную энергию, которую он дарит им во время выступлений.


Последний раз редактировалось: Stalus (2011-02-05 19:24), всего редактировалось 2 раз(а)
Профиль  ЛС 
Stalus ®

Стаж: 16 лет
Сообщений: 2469
Откуда: Amsterdam

Создавать темы Stalus ® написал(а)
22-Янв-2011 13:31 (спустя 7 секунд)
Цитировать
Q
Профиль  ЛС 
Stalus ®

Стаж: 16 лет
Сообщений: 2469
Откуда: Amsterdam

Создавать темы Stalus ® написал(а)
22-Янв-2011 13:31 (спустя 13 секунд)
Цитировать
R

Roger-Pierre Shah

-Roger-Pierre Shah in Internet

также известен под именами:Roger Shah, DJ Shah, Sunlounger, Airforce One, Balearic Session, Black Pearl (with Ralph Fritsch), Bonito & Riccardo (with Pedro del Mar), Chris & Shah (with Christian Marchetti), Dance United, DJ Tekkie, E-Connection (with Carsten Wille), El Cortez (with Thomas Godel), Endless Blue, Epos (with Pedro del Mar), Global Experience (with Brian Laruso), High Noon At Salinas, L.J. Miguel, Magic Island, Magic Wave, Mellomaniacs (with Pedro del Mar), North Dakota (with Brian Laruso), Paralyser, Purple Mood (with Thomas Godel), Pasha Bros (with Oliver Bohm), Savannah, Samara, S2 (with Sakin Bozkurt), Shadi-Men (with Charly Thorn), Shah Ltd. (with Christian Marchetti), Sonic Ocean (with Andreas Paul), The Growlers (with Christian Marchetti), Transit (with Christian Marchetti), Triballa The Audion Project, The Source (with Cihan Gungor)--Германия щедра не только на пиво, уголь, автомобили и «клубничную» продукцию. На протяжении многих веков этот край дарил человечеству выдающихся композиторов, чьи гениальные произведения стали настоящим достоянием музыкального искусства. Сегодня потомки Баха и Бетховена продолжают творить историю музыки - музыки танцевальной. ATB, Paul van Dyk, Blank & Jones, Cosmic Gate - все они сделали огромнейший вклад в развитие транс-направления, которое насчитывает в наше время миллионы поклонников во всех уголках планеты. На протяжении последних нескольких лет на немецком музыкальном небосклоне вспыхнуло еще несколько транс звезд. Самой яркой из них стал талантливый ди-джей и продюсер Роджер Пьер Ша, более известный под своим творческим псевдонимом Roger Shah.-Путь к успеху для Роджера оказался тернист и долог. Начав свой карьеру с попыток проявить себя в хард-трансе, он целых 10 лет блуждал в поисках собственного музыкального «я». Найти свою нишу ему помогли вера в себя, уверенность в любимом деле, а также поддержка родных и близких, которые помогали Роджеру в трудную минуту.- Выстрелив в 2006 году долгоиграющим хитом «White Sand», Роджер принес в широкие массы новое звучание, основанное на теплых и красивых летних мелодиях, зачастую дополненное чарующим вокалом. Стиль получил название «балеарик», потому как он наилучшим образом мог воссоздать ту неповторимую атмосферу Балеарских островов – места, которое стало вожделенным раем клабберов со всего мира. “Я люблю Ибицу. Мне нравится наблюдать за волшебными закатами, прогуливаться по острову, посещать клубные вечеринки и слушать любимых ди-джеев”.- «White Sand» привлек внимание Армина ван Бюрена, на лейбле которого к тому времени Shah уже успел выпустить несколько более менее успешных композиций. Голландец сделал отличный промоушн для «White Sand», играя его в радиошоу, лайв-выступлениях и включив работу в треклист очередного выпуска своей популярной микс-компиляции «A State Of Trance 2006». Успех работы был столь феноменальным, что Армин назвал «White Sand» своим любимым треком 2006 года и заключил с Роджером контракт на долгосрочное сотрудничество, которое длится и по сей день.-Стало очевидно, что Shah наконец-то нащупал ту самую золотую жилу, которую так долго искал. Хиты в его исполнении посыпались, словно из рога изобилия! «In & Out», «Crawling», “Who Will Find Me”, “Dont Wake Me Up”, «Back To You» нашли отзыв в сердцах ценителей красивых мелодий и легких ритмов. Но наибольшим успехом увенчалась работа «Going Wrong», написанная Роджером вместе с Армином и рок-вокалистом Крисом Джонсом. Трек был исполнен вживую 19 апреля 2008 года на концерте «Armin Only», а также попал в последний альбома Ван Бюрена «Imagine».- В последние годы Shah забросил большинство своих прежних мало востребованных проектов, общее количество которых перевалило за отметку «30», и сконцентрировал свое внимание лишь на «самых-самых»: Sunlounger (саунд которого основанный на гитарных мелодиях), Global Experience (вобравший музыкальные элементы разных стран и культур), Black Pearl (совместный проект с Ralph Fridge), Purple Mood (c DJ Cosmo) и, конечно же, Roger Shah. Что интересно, Роджер – один из немногих музыкантов, который продолжает писать практически для всех топовых транс-лейблов: Armada, Anjunabeats, Black Hole, Intuition, Vandit.-В 2008 году Роджер основал свой новый концепт «Magic Island», специализирующийся одновременно в нескольких направлениях. Во-первых, это рекорд-лейбл, который входит в состав Armada Music. Во-вторых, это микс-компиляция, девиз которой - «Music for Balearic People». В-третьих, это новое еженедельное радиошоу, запущенное в мае 2008 года. Но и это еще все. У Роджера просто «наполеоновские» планы. В ближайшем будущем под лейблом «Magic Island» он планирует провести серию тематических вечеринок, а также запустить эксклюзивную линию одежды.-Карьера немца сейчас на подъеме, и можно не сомневаться – Shah двигается в правильном направлении. Ведь количество его поклонников во всем мире постоянно растет, а по результатам списка лучших ди-джеев мира DJ Mag Top 100 он занимает высокое 21 место. Что еще можно сказать, если сам Tiesto назвал Роджера «великим продюсером»!-- №58 Top100 DJ's Mag 2008
№21 Top100 DJ's Mag 2009
№34 Top100 DJ's Mag 2010

Ronski Speed

Рон Шнайдер (Ron Schneider), лучше известный под псевдонимом Ronski Speed — немецкий ди-джей и продюсер, автор множества востребованных и актуальных в наше время треков и ремиксов. Музыкальную карьеру Ронни начал в далеком 1997 году, и практически сразу вошел в "орбиту" известного немецкого лейбла Euphonic. Свой интересный псевдоним Нюманн взял в честь кумиров детства — известной в 80-х британской группы Bronski Beat, заменив первую часть на производную от свого имени. "Speed" же, по словам Рона, символизирует его манеру очень быстро и продуктивно работать.
В самом начале карьеры, Ronski Speed активно сотрудничал с другим молодым и талантливым продюсером по имени Ральф Мюллер (Ralf M?ller) a.k.a. Rough Mullar, лучше известным под псевдонимом Sonorous. Оборудовав общими усилиями студию, Рон и Ральф начали работать над своими первыми шедеврами. Интересно, что их первый общий проект назывался Ole & Sven (вероятно, в целях конспирации). В дальнейшем, они дополнили список совместных проектов двумя новыми названиями: Barefoot Brains и Sun Decade.
Выпустив пару дебютных работ, которые имели переменный успех, ребята "нечаянно" создали свой первый хит. Им оказалась работа "Glass Garden" — изначально композиция в стиле ambient, выпущенная в качестве би-сайда на CD-сингле Sonorous 1999 года — "Did You Ever Dream?". Годом позже парни создали "танцевальную" версию этого трека, которую постиг колоссальный успех. Небольшой промо-тираж пластинок вызвал неплохой ажиотаж, а сам Пол ван Дайк (Paul van Dyk) в одном из интервью назвал "Glass Garden" своим любимым треком. В последствии, сингл несколько раз переиздавался в различных странах.
С 2001 года Ronski Speed и Rough Mullar начали сотрудничать с еще одним участником лейбла Euphonic — Mirco de Govia. Результатом их совместной работы стал выпуск таких легендарных треков, как "Epic Monolith" и "Things That Matter". В том же году, на мейджор-лейбле WEA/Club Culture выходит ремикс Ronski Speed на трек Kyau vs. Albert "Outside", который моментально попадает на верхушки немецких музыкальных чартов.
В следующем году парни создают супер-хиты Sonorous — "Second Sun" и "Protonic", а также запускают уже упомянутый проект Sun Decade с певицей Devia Lea. Первым релизом нового проекта становится легендарный трек "I’m Alone", волной прошедший по танцполам планеты и попавший на десятки компиляций — от "Dream Dance" до "The Mix vol. 1" "пера" Blank & Jones.
Параллельно, Ronski Speed укрепляет свой авторитет создателя классных ремиксов. На протяжении короткого времени его обработке подвергаются: легендарный трек Binary Finary "1998", великолепная работа Goldenscan "Sunrise", дебютный хит Aly & Fila "Eye of Horus" и классическое произведение Miro "By You Side". Заявила же на весь мир о таланте Ронни его первая сольная работа "Iris", вышедшая в 2003 году. Трек стал значимым клубным хитом, получил поддержку многих известных ди-джеев, а также был включен в компиляцию от Paul van Dyk, которая бесплатно прилагалась к журналу Mixmag.
Вместе с Mirco de Govia, Рон и Ральф создали несколько треков для его дебютного альбома "Chronoscale", а также помогли закончить невероятный ремикс на работу "Velvet Morning" от Kyau vs. Albert — один из главных транс-хитов 2003 года. В то же время, Ronski Speed принимает решение сосредоточиться на карьере ди-джея, и запускает собственное радиошоу на крупнейшем и всемирно известном интернет-радио DI.FM.
В 2004 году на всё том же Euphonic был выпущен еще один его сингл — "E.O.S" (End of Summer), позже переизданый на британском лейбле ATCR с новыми ремиксами от Re:Locate и MK-S. Этот шедевр до сих пор можно встретить в плей-листах многих ди-джеев: спустя годы его звучание и красивая мелодия не теряют актуальности. Новые ремиксы Нюманна на треки "Burned With Desire" Армина ван Бюрена (Armin van Buuren), "Always on my Mind" DJ Tatana и "The Promise" Rusch & Murray — позволяют ему окончательно утвердить собственный уникальный стиль. Параллельно, появляется второй сингл под псевдонимом Sun Decade, которому однако не удалось повторить успех дебютной композиции — "Follow You".
В то же время, Ronski Speed выпускает свою первую микс-компиляцию "Positive Ways 3", в которой демонстрирует свои ди-джейские способности и умение отлично подбирать треки в стилях trance и progressive. На протяжении всего года он активно выступает в таких странах, как США, Великобритания, Германия, Голландия, Россия, Скандинавия и Швейцария, в результате чего по итогам 12 месяцев дебютирует в DJ Mag Top 100 на высокой позиции #83.
Начало 2005-го характеризуется в его карьере очередным всплеском активности и широким сотрудничеством с Euphonic. На свет появляются такие работы, как "Asarja" (совместно с Mirco de Govia), "2Day", "Sole Survivor" (совместно с Sebastian Sand) и "Incognition" (cовместно со Stoneface & Terminal). Последний трек становится одним из наиболее востребованных, в те дни его можно было обнаружить в треклистах практически каждого ди-джея, игравшего транс. Символично, что Paul van Dyk включил этот трек в свой микс на церемонии награждения DJ Mag — когда он впервые был признан первым номером в сотне лучших ди-джеев планеты.
2005 год стал еще более выдающимся в карьере Ronski Speed. Он выступил на легендарных британских вечеринках Gatecrasher, Passion и Wildchild, а также посетил клубы США, Австралии, Сингапура, Малайзиии, Кореи, Канады, России, Голландии, стран Скандинавии, Швейцарии... И конечно же, много выступал в своей родной Германии, где в том числе впервые отыграл на всемирно известном open-air фестивале Nature One. Также, он выступил на Love Parade в Акапулько (Мексика), где ему посчастливилось отыграть микс перед 200-тысячной аудиторией!
Кроме того, Ронни записал официальную компиляцию для Love Parade, а в конце года мир увидел релиз его нового микс-CD "Monsterseries vol. 1". На всех своих выступлениях, а также в микс-компиляциях и еженедельных радиошоу на DI.FM и ETN.FM, Рон демонстрировал незаурядное умение и талант поставить нужный трек в нужное время. При традиционном "подведении итогов года" в виде голосований, Ronski Speed занял высокую 30 позицию в интернет-голосовании портала TranceAddict.com, в то время как в DJ Mag Top 100 он опустился на 119 место.
В 2006-м, Рон по-прежнему поражает всех поклонников своими новыми работами. Под именем Sun Decade выходит третий сингл "Have it All", также Ronski создает несколько качественных ремиксов на Above & Beyond "Alone Tonight", Luminary "Wasting", Carl B "Social Suicide" и другие треки. Его новый сингл "The Space We Are" в ремиксе от John O’Callaghan моментально получил поддержку таких грандов, как Judge Jules, Armin van Buuren, Ferry Corsten, Paul van Dyk, Above & Beyond, Markus Schulz, а по итогам года занял 13 место в A State Of Trance Radio Show Top 20. Ronski Speed впервые выступает в Китае и Таиланде, становится хедлайнером ночи в легендарном Лос-Анджелесском клубе Spundae. В октябре он возвращается в сотню лучших ди-джеев планеты по версии журнала DJ Mag, занимая 87 место в рейтинге .
Прошлый год Ronski начал с великолепного ремикса на новый сингл ATB "Renegade", который пришелся по душе многим поклонникам обоих артистов. Невероятно популярным становится mash-up Маркуса Шульца (Markus Schulz) с вокалом трека "The Space We Are", наложенным на композицию "Perspective" Rex Mundi. Загадка, но по своей популярности mash-up "обскакал" обе оригинальные работы вместе взятые. Он до сих пор играется даже такими "неформатными" (в отношении звучания данного трека) ди-джеями, как Carl Cox и Josh Gabriel. Право на его публикацию с особым трудом выбил для себя лейбл Armada — и уже в 2008 году состоялся официальный релиз этого mash-up вместе с... ремиксом от Rex Mundi. Небывалый прецендент!
В июле 2007 года Ронни Нюманн совместно со Stoneface & Terminal выпускает новую работу "Soulseeker", а вслед за ней на свет появляется новый сольный сингл "Love All The Pain Away" (с вокалом Julie Scott). Обе работы в очередной раз получают колоссальную поддержку среди "топовых" ди-джеев. В октябре Ronski Speed заслуженно поднимается на 44 позицию в рейтинге DJ Mag Top 100.
Первая половина 2008 года прошла под знаком написания новых работ для дебютного альбома Ronski Speed. Что, впрочем, не помешало Ронни посетить такие удалённые от Германии страны, как Япония, Аргентина, Индонезия, Китай и Тайвань, Доминиканская Республика, Новая Зеландия и Австралия, а также буквально исколесить европейскую и азиатскую части России. Мало какой ди-джей, за исключением первой-второй десятки мирового рейтинга, может похвастаться столь же обширной географией выступлений.
Первый сингл будущего альбома, "All The Way", не только стал успешным хитом, но и по-настоящему открыл миру талант вокалистки Аруны Абрамс (Aruna Abrams): вслед за Ronski Speed, заполучить её вокал устремились DJ Shah, George Acosta, Filo & Peri и главный специалист по обворожительным женским голосам — ATB. Два диска альбома Ronski Speed получили название "Pure Devotion" ("Чистейшая преданность"). Такое имя вполне достоверно охарактеризовало отношения Рона и транс-музыки: в то время, как многие из продюсеров устремляются в эксперименты, Ronski Speed хранит верность тем эмоциям и переживаниям, которые ему удается воплотить в своих работах.

Rank 1

Rank 1 (Piet Bervoets & Benno de Goeij)
Rank 1 in Internet:
--
История совместного голландского проекта Rank 1 берет свое начало в 1996 году, когда Пит Бервотс (Piet Bervoets) и Бенно де Гуй (Benno de Goeij) познакомились на вечеринке. Пит к тому времени уже был музыкантом и DJ, владел собственной студией. Предложение работать вместе выглядело достаточно привлекательным для Бенно, который на тот момент не имел никакого опыта в написании музыки. Зато, его преимуществом являлся отличный музыкальный слух, развитый благодаря занятиям в детстве в музыкальной школе — на пианино и клавишных.
Их первой совместной работой вскоре стал проект R.O.O.S. (главный хит - "Instant Moments"), затем последовали новые совместные проекты Southsquare, Pedro & Benno, A.I.D.A., Jonah, System Eight, Simplistic Mind, Control Freaks (с Tiesto), Two Disciples, издававшиеся на самых разных лейблах. В процессе непрекращающейся работы над собственным звучанием в 1998 году и родился очередной проект Rank 1, ставший наиболее удачным и известным.
 Забавно, что название имело шуточный подтекст — ребятам было бы приятно видеть себя на первой позиции в рейтингах! Однако, в каждой шутке есть доля правды — а в данном случае доля оказалась громадной, потому как их работа Airwave вскоре заняла первые позиции во многих мировых чартах. Она стала визитной карточкой Пита и Бенно, гимном знаменитого голландского рейва Innercity 1999, ее переиздали сразу несколько ведущих европейских лейблов, на нее сделано (и делается до сих пор!) бесчисленное множество ремиксов.
В это же время Бенно, с головой окунувшись в музыку, успевает поработать сразу в нескольких сторонних проектах, среди которых нужно выделить совместный с Tiesto проект Kamaya Painters. Некоторые их работы (среди которых самыми яркими были "Far From Over" и "Cryptomnesia") Tiesto включает в свои компиляции Magik и In Search Of Sunrise. Сейчас Де Гуй считает, что то время было просто великолепным, а по поводу Tiesto отмечает, что лучшим DJ планеты просто так не становятся — поскольку Тийс всегда "толкает в массы" самые хорошие идеи.
В свою очередь и Пит поучаствовал в некоторых совместных проектах вместе с Ferry Corsten и Carlo Resoort. На пару с последним они выпустили две очень удачные работы "The Silmarillia" и "Rush Me", ставшие в свое время лидерами танцевальных хит-парадов.
После выпуска дебютного сингла, дуэт Rank 1 производит множество новых интересных и успешных работ — таких, например, как ремикс 2000 года на Cygnus X - "Superstring", ставший гимном Sensation 2000. Их следующий сингл "Such Is Life" с вокалом от Shanokee, изданный в июле 2001 года, моментально взлетел вверх во всех танцевальных чартах и вновь стал гимном фестиваля Sensation 2001.
 Вышедший в марте 2002 года альбом Symsonic, в котором Пит и Бенно раскрыли свои разносторонние таланты, содержал 14 треков и стал интересен не только для клабберов всего мира, но и для любителей насладиться красивой музыкой в домашней обстановке. Так, наряду с уже известными "Airwave" и "Such Is Life", в альбом входят такие вещи, как "Symsonic" и еще невыпущенный "Awakening", а также великолепный ремикс на "Such Is Life" от Marco V. Бонусом к данному диску вскоре на легендарном лэйбле ID&T вышел DVD, содержащий записи их выступлений на Trance Energy 2002 и другие эксклюзивные материалы. Вслед за тем выходит еще один сингл от талантливого тандема — "Awakening", и он также быстро становится одним из наиболее популярных хитов в Европе.
2003-й год стал для Rank1 "напряженным" в плане работы. Под новым названием и в новой обработке с присутствием вокала выходит трек "Airwave" — "Breathing". В это же время они строят свою новую студию и приобретают новое оборудование, а также начинают сторонний проект со своим другом Mac J. В 2004-м на ID&T выходят очередные работы музыкантов: сначала — "It's Up To You (Symsonic)", затем сингл "Beats At Rank-1 Dotcom", заглавная работа которого становится гимном Trance Energy 2005. Наконец, на отдельном макси-диске выходят невыпущенные ранее работы с их первого альбома.
Из последних их работ стоит выделить винил, вышедший на лейбле High Contrast в 2005 году, с очень красивой обработкой нетленной "Adagio for strings" Самюэля Барбера - "Opus 17", и экспериментальным треком "Top Gear". В 2006-м эффективным стало сотрудничество коллектива с Alex M.O.R.P.H. при подготовке трека "Life Less Ordinary", и с Армином ван Бюреном при написании хита "This World Is Watching Me".
Вместе с тем, они всегда успевают делать большое количество ремиксов — их обработке уже подверглись работы таких исполнителей, как System F (ранний проект Ферри Корстена), Ayu, Nu-NRG, Delerium, Mr.Sam, ATB, Ronald van Gelderen и даже незабвенного Фредди Меркюри (Freddie Mercury)! 2007-й ознаменовался несколькими ремиксами в новом "фирменном" стиле Rank 1, сочетающем транс, электро и... рок, а также новым потенциальным хитом — совместной работой с Jochen Miller "And Then...".
Нужно отметить, что в настоящее время парни работают над своим вторым альбомом, благо, число их новых работ уже позволяет рассчитывать на скорый его выход. На вопрос, как распределяются роли в команде при работе в студии, они отвечают, что их взгляды обычно удивительным образом совпадают. Во многом это и служит залогом успеха коллектива. При этом Бенно все же более сосредоточен на мелодичности звучания композиций, а Пит на полную использует свой большой опыт аранжировщика.
Рабочий график Rank 1 очень плотный. В него входит не только студийная работа, но и выступления на многих площадках мира. Правда, гастрольная работа строго закреплена за Питом. Его можно было встретить на рейве, посвященном встрече нового тысячелетия и на юбилейной вечеринке, посвященной пятилетию выхода радиошоу A State Of Trance, на фестивалях Trance Energy и Sensation, во Франции, на Ибице и в Канаде, в Венгрии и в Голливуде!..
На вопрос, почему Де Гуй не участвует в гастролях и не выступает вместе с Питом, он без тени сожаления ответит, что предпочитает провести это время в студии, работая над новыми треками. В то же время Пит крутит диски с 12-летнего возраста и имеет огромный опыт в ди-джейском ремесле. И когда они встречаются после уик-энда в студии, то вдвоем принимаются за работу, вдохновляя друг друга новыми идеями и впечатлениями!
На вопрос о своей лучшей композиции Бенно отвечает, что он её ещё не написал! "Рэнки" не любят вдаваться в детали, когда у них берут интервью. Они считают, что за них все скажет их музыка, а себя считают простыми парнями. Но нужно признать - о-о-очень талантливыми!--

Richard Durand

--Richard Durand --Richard Durand in Internet:
-- Безусловно, одним из интереснейших на сегодня продюсеров, отрекомендованным самим Tiesto как Tip For The Top в 2007 в журнале DJMag, чье звучание находится где-то на грани trance, techno и electro, является Richard Durand. Его настоящее имя - Richard Van Shooneveld. Отец Ричарда был знаменитым немецким дирижером и не удивительно, что сын благодаря ему заинтересовался музыкой и захотел перенять у отца все лучшие музыкальные навыки. Долгие занятия игрой на фортепиано не прошли даром - со временем он увлекся электронной музыкой, где данное умение ему здорово пригодилось.
Первые шаги Ричи сделал под придуманным ником G-Spott. Несколько лет он радовал поклонников транса своими первыми удачными работами, в итоге выпустив несколько нумерованных релизов в серии Vinyl Sessions. В определенный момент, приняв решение развивать оригинальное звучание и уйти от привычного для транса uplifting-а, который был характерен для его раннего творчества, он начинает вырабатывать собственный подход к написанию музыки и создавать работы под собственным именем.
Продюсерскую карьеру под именем Richard Durand начал в 2005 году с tech-трансовых танцпольных бомб Make Me Scream и Slipping Away (вторая выпущена в 2006-м), вышедших на Terminal 4, вслед за этим выходят успешные Sweap And Repeat и Submerge и ремиксы на работы Tiesto vs BT - Break My Fall и Fragma - Tocas Miracle, которые поддержали лучшие мировые диджеи - Paul van Dyk, Tiesto, Armin van Buuren, Ferry Corsten, Judge Jules, Eddie Halliwell и благодаря которым стиль Ричарда становится узнаваемым, а его имя - популярным. Кстати, ремикс на трек от Fragma был удостоен того, что специально под него был сделан видеоклип, отличный от клипа, снятого на оригинал этой работы.
К слову, его манера делать ремиксы на известнейшие работы именно в своем стиле, привнося в них новое видение, и сослужила ему отличную службу, явившись для него формулой победы. Так было с такими известнейшими работами, как скандальный Prodigy - Smack My Bitch Up, постоянно обрабатываемый Da Hool - Meet Her At The Love Parade, Audio Bullys - The Things, спокойный Snow Patrol - Chasing Cars, Binary Finary - 1998, Niels Van Gogh vs. Eniac - Pulverturm 2.0, Way Out West - The Fall, Veracocha - Carte Blanche, Tiesto - Flight 643, очаровывающий гитарный шедевр Viridian - Sunhump, которые благодаря Дюрану наполнились динамичным tech-звучанием. А его ремикс на Lethal Industry от Tiesto стал самым исполняемом треком в 2006 году! В 2007-м он впервые попадает в сотню лучших диджеев мира по версии DJMag. Но наиболее насыщенным событиями в жизни Ричарда пока стал, пожалуй, 2008 год.
Самым значительным явилось его достижение 66-го места в традиционном голосовании по версии DJMag за звание лучшего диджея мира. Кроме того, он впервые представил свой микс в рамках популярной программы Essential Mix на английском BBC Radio 1 - live-микс с фестиваля Coloursfest в Шотландии. Также в 2008-м он выпускает новые tech-trance хиты Weep и Ledged Up, а также ремиксует известнейшие темы Armin van Buuren - In And Out Of Love и Art Of Trance - Madagascar. Уже в начале 2009-го выходит трек Into Something, от которого сходят с ума танцполы всего мира, а в мае 2009-го Ричард преподносит великолепный и долгожданный сюрприз всем своим поклонникам: сначала свет увидел очень эмоциональный и лиричный трек Always The Sun, а затем на лейбле Magik Muzik - и первый полноценный альбом голландца с тем же названием. Удивив несколько непривычной для своих поклонников стилистикой в широком диапазоне танцевальной музыки - от balearic до uplifting в сочетании с любимым tech-звучанием, Ричард вместил на одном диске целых 15 работ, причем большинство из них - совершенно свежий материал, буквально только что из студии музыканта! Обилие потенциальных хитов, которые уже готовы ставить на крупнейших вечеринках лучшие диджеи мира - кроме уже упомянутых Into Something и Always The Sun, это Ancient Garden, No Way Home, The Cube, The Trigger, Chaos, Dr. Gorgo, еще более укрепили его позиции новатора в мире танцевальной музыки и увеличили его популярность на всех континентах.
Но не только успехами в продюсировании может похвастать Ричард на данный момент. Также он является одним из владельцев и отличных пользователей наилучшего технического ди-джейского оснащения. Используя четырехдековый CD-проигрыватель со множеством примочек и эффектов, он превращает свои диджейские сеты в уникальный перформанс, наполненный мощнейшим саундом, различными сэмплами, безупречным миксингом и невероятным драйвом! Кстати, Дюран - один из первых в мире, кто начал исполнять свои композиции вживую во время выступления, используя синтезатор и драм-машину. Немаловажным является и его умение работать с аудиторией и превращать свои выступления в live-шоу, даря присутствующим свою позитивную энергетику.
Он имеет опыт выступления на крупнейших танцевальных фестивалях по всей старушке-Европе - Dance Valley, Planet Love, Coloursfest, Revolution, RMI Trance Xplosion, Summer Of Love, Tunnel Electrocity, Planet. Также неоднократно благодаря ему заполнялись под завязку ведущие британские клубы - Godskitchen, Gallery, Gatecrasher, Inside Out, Lush, Syndicate, Passion, ликовали толпы любителей горячего летнего отдыха на Ибице. А реакция на его последние выступления по всему миру - от Мельбурна до Монголии, от Китая до Канады - всегда была бурной и эмоциональной, ведь он-то знает, как завести танцпол и привести клабберов в состояние танцевальной эйфории!
Кроме того, основанный Ричардом лейбл Zzap Recordings входил в число лидирующих на европейском музыкальном рынке до 2007 года, но сейчас приостановил свою работу. Также недавно Ричард стал одним из руководителей крупнейшего музыкального концерна ID&T, который устраивает такие мероприятия, как Sensation и Trance Energy, а это очень ответственное занятие. Но его поклонники надеются на его работоспособность и рассчитывают, что сил и идей у Ричарда хватит еще надолго!--


Последний раз редактировалось: Stalus (2011-02-05 18:31), всего редактировалось 5 раз(а)
Профиль  ЛС 
Stalus ®

Стаж: 16 лет
Сообщений: 2469
Откуда: Amsterdam

Создавать темы Stalus ® написал(а)
22-Янв-2011 13:32 (спустя 10 секунд)
Цитировать
S

Sander van Doorn

Настоящее имя:
Sander Ketelaars
Страна:
Нидерланды
Жанр:
Trance | Tech-Trance | Progressive Trance | Progressive House | TechnoSander van Doorn in Internet:
Sander van Doorn добился большого успеха в танцевальной музыке за последние пару лет. Его имя стало известно благодаря сильным и решительным трансовым трекам и теперь SVD - суперзвезда поневоле из Эйндховена (Eindhoven) - быстро взлетел к самым высоким эшелонам танцевального мира, завоевывая каждый угол земного шара с острыми, но очень приятными ди-джейскими сетами. Его захватывающий энтузиазм и индивидуальность завоевали для него легионы фанов, которые без сомнение будут жадно облизывать свои губы, поскольку скоро состоится его дебютный альбом - Supernaturalistic. Туда вошли недавно созданные треки, служащие больше для того, чтобы смутить слушателей, чем подтвердить, с каким музыкальным стилем мы имеем дело.
‘Riff’, ‘By Any Demand’ и ‘Grasshopper’ представлены в альбоме в улучшенной, отредактированной форме, они доведены до своего совершенства. Все три трека стали огромными танцевальными хитами, особенно в родной стране ди-джея, где они доминировали в танцеSander van Doornвальных и коммерческих чартах. Их играли до посинения в прошлом году, и хотя это очень печально, но в альбоме не осталось места для ‘King Of My Castle’, таким образом самый большой интерес представляет остальная часть альбома.- ‘Look Inside Your Head’ - превосходное intro-введение с навязчивой, западающей в память мелодией, аккуратно переходит в ‘Riff’. Фаны будут охвачены снотворным треком ‘15’ и предстоящим синглом ‘The Bass’ в стиле «французский поцелуй», который напоминает о раннем SvD. Обязательный для прослушивания момент присутствует в треке ’Lobby’ и, как и остальная часть альбома, он наводнен темным подтекстом, и является красивым образцом электронной музыки.-Страсть Сендера ван Дорна к минимал-техно сначала проявилась в ‘Grasshopper’, а теперь она более расширена в треках ‘Sushi’ и ‘Apple’. ‘Apple’ - более эффектный из этих двух, в то время как ‘Sushi’ похож на возврат к далеко превосходящему ‘Grasshopper’. Стремительный, грозный ‘Dozer’, который в будущем выйдет как сингл, будет с радостью принят на танцполах, как и задумчивая и мелодичная ‘Pura Vida’. Заключительный трек ‘Outrospective’ - противоположность общему холодному настроению альбома, наконец обеспечит слушателей оптимизмом.- Sander van Doorn – одно из наиболее громких имен современной клубной музыки, ди-джей, который является актуальным именно сегодня. Еще в начале 2006 года авторитетный британский таблоид “Mixmag” отметил Сандера титулом “Future Hero” («Герой будущего»), а впоследствии он получил награду на церемонии Trance Awards 2006 как «лучший новый продюсер». Теперь, лучший в ди-джей мире 2002-2004 годов - Tiesto - собственным примером агитирует голосовать за Сандера в нынешнем рейтинге DJMag Top 100.-Главный козырь Сандера ван Дорна, 27-летнего голландца из города Ейндховен – уникальный стиль собственных композиций, который являет собой совершенную смесь элементов Trance, Techno и progressive. Сторонники каждого из этих направлений находят в его треках что-то свое, и благодаря этому каждая новая работа Сандера мгновенно получает поддержку среди многих известных ди-джеив мира.- Аналогичным образом Сандер ван Дорн строит и свои ди-джейски сеты, которые невозможно отнести к какому-то конкретному стилю: они удачно совмещают в себе треки разных направлений, что чрезвычайно хорошо воспринимается публикой. Примером этого стало недавнее участие в легендарной программе “Essential Mix” на BBC Radio 1, после которой ведущий Pete Tong получил рекордное количество позитивных отзывов от слушателей. На протяжении года Сандер объездил с выступлениями все континенты, приняв участие в таких фестивалях, как Dance Valley, Gigidance, Godskitchen, Mystery Land, South West Four и других.- На данный момент дискография Сандера насчитывает больше 20 пластинок, в том числе выданных под псевдонимами Purple Haze, Filterfunk, Sam Sharp и Sandler. Треки “Dark Roast”, “Punk’d”, “Adrenaline”, “Twister”, “Deep” и другие – регулярно появлялись в сетах таких ди-джеив, как Paul Oakenfold, Paul Van Dyk, John Digweed, Armin Van Buuren, Ferry Corsten, Marco V, Tiesto – перечислять можно почти до бесконечности.-Но наиболее известной работой Ван Дорна является его ремикс на старый хит Стинга – “Message in а Bottle”. Этот трек, который изначально был создан лишь для использования Сандером в собственных сетах, вызвал настолько безумный ажиотаж среди публики и других ди-джеив - что в результате едва не обошел по тиражам оригинал 1979 года. Под названием “Filterfunk – S.O.S.”, трек покорил почти все возможные чарты, заполучил эфиры ведущих танцевальных радиостанций, и даже получил ротацию клипа на MTV и других музыкальных каналах, оставаясь при этом достаточно «тяжелым» клубным треком.-Благодаря этому успеху, Сандер имеет возможность в полной мере реализовать свой талант создателя ремиксив: его обработку уже прошли такие «классические» хиты, как “Yello – Oh Yeah”, “Technotronic – Pump Up The Jam” и “S.O. Project – Direct Dizko”. Кроме того, значительным уважением пользуется его «фирменный» стиль и среди других продюсеров – например, ремиксы Сандера ван Доорна на треки “Armin van Buuren – Control Freak” и “Mode Hookers – Breathe” значительно превзошли оригинальные версии по популярности.--№32 Top100 DJs Mag 2006
№15 Top100 DJs Mag 2007
№13 Top100 DJs Mag 2008
№10 Top100 DJs Mag 2009
№12 Top100 DJs Mag 2010

Solarstone:

Solarstone(1995-2010)Solarstone in Internet: Летний солнечный день, шёпот морских волн, разбивающихся о каменистые берега, старинный парусник на горизонте... Умиротворение и гармония. Эти ассоциации возникают всякий раз, когда слушаешь лучшие работы Solarstone — коллектива с 12-летней историей, сделавшего неоценимый вклад в становление жанров balearic house и progressive trance.- "Solarcoaster", "Seven Cities", "Release" и другие композиции Solarstone золотыми буквами вписаны в книгу истории танцевальной музыки. Впрочем, ошибочно полагать, что все заслуги остались в прошлом. Совершенствуясь и преображаясь, создавая новые тенденции, покоряя континент за континентом — звук "солнечного камня" постоянно эволюционирует. При этом, его всегда легко различить среди современного музыкального изобилия — благодаря филигранному сочетанию расслабляющих мелодий и заряжающего энергией ритма. В очередной раз этот факт подтверждает новейший альбом Solarstone — "Rain Stars Eternal".-История Solarstone берет корни в далёком 1995 году, когда Рич Моуэтт (Rich Mowatt), клавишник малоизвестной британской группы Emission, знакомится с диск-жокеем местной пиратской радиостанции Энди Бэри (Andy Bury). Вдохновлённый новейшими музыкальными течениями, носящий длинные дрэды и подрабатывающий мастером в пирсинг-салоне Рич — просто звонил на станцию во время эфира Энди, чтобы под видом фаната заказать последнюю работу своего коллектива. Стандартный трюк, но в последствии этот звонок стал судьбоносным для обоих.-Разговорившись, Рич и Энди нашли множество точек соприкосновения. Как выяснилось, они любили проводить время в одном и том же ночном клубе, их пристрастия и вкусы в электронной музыке полностью совпадали. Более того, Энди Бэри даже относил себя к поклонникам группы Рича — Emission. Вскоре после личного знакомства, Энди представляет Рича своему приятелю, андерграундному саунд-продюсеру Сэму Тайни (Sam Tierney), и все трое решают собраться вместе в студии. Так родился первый мини-альбом "Aquanaut E.P", который под именем The Space Kittens был выпущен собственными силами на специально созданном лейбле Sunflower Vibes.- Попав в руки всемогущему Питу Тонгу (Pete Tong), треки мини-альбома моментально оказались в эфире BBC Radio 1. Не без его протекции, наиболее сильная работа пластинки, "Storm", была подписана к изданию на легендарном британском лейбле Hooj Choons. Дебютный сингл достиг 47-го места в национальном чарте — отнюдь не плохой результат для хаус-трека. Троицу заметили, и закономерно засыпали заказами на ремиксы. В числе первых, хаус-обработку от "космических котят" получили композиции поп-звёзд Джимми Соммервиля (Jimmy Sommerville, солист группы Bronski Beat), Human League и Лайзы Мориш (Lisa Moorish).-Спустя некоторое время, в результате долгих экспериментов в студии родился трек "The Calling" — одна из первых композиций, сочетавшая ломаный ритм и мотивы набирающего обороты популярности транса. Red Jerry, глава Hooj Choons, моментально охарактеризовал композицию как "опережающую своё время". Поскольку новый звук троицы значительно отличался от предыдущих работ, выпускать трек было целесообразно под новым именем. Несмотря на настоятельное требование лейбла назвать проект "The Pleasure Tendency" (только представьте себе это название рядом с легендарными композициями!), Рич, Энди и Сэм остановились на имени "Solarstone".- Снова — успех в чартах, новые рекруты в армии фанатов коллектива, позитивные отзывы критиков из ведущих музыкальных журналов. И снова парни сосредотачиваются на ремиксах: новое, революционное звучание обретают легендарные композиции "Cafe del Mar" от Energy 52, "Home" от Chakra, и несколько других. Вместе со многими последующими работами Solarstone, эти треки до сих пор регулярно переиздаются, обрастают новыми версиями, мелькают практически на каждой второй CD-подборке "танцевальной классики".- Приходит 1999 год, и коллектив несёт первую потерю. Парни создают еще несколько сайд-проектов, в которых пробуют различные стили и направления, однако не достигают с ними коммерческого успеха. В результате, принято решение сконцентрироваться на наиболее успешном звучании — сочетании транса, чилл-аут и других стилей: звучании Solarstone. Сэм Тайни категорически не согласен с таким поворотом событий, и покидает коллектив. Впрочем, на этом его след в музыкальной истории практически теряется.-Рич и Энди продолжают работу в качестве дуэта, и строят для себя новую студию — полученных гонораров хватает для её оборудования по последнему слову техники. Уже в новых стенах рождается хит "I Want You", получивший поддержку ведущих ди-джеев того времени, включая Sasha и Paul van Dyk (к слову, последние двое остаются "ведущими" в мировых рейтингах и по сей день). Новая студия — есть, почему бы и не сделать новый лейбл для выпуска собственных работ? Сказано — сделано, и на свет появляется Deepblue Records, "домашняя площадка" для коллектива на долгие годы. Впрочем, имя "Solarstone" еще несколько лет (до момента банкротства) остаётся закреплённым за лейблом Hooj Choons, поэтому "I Want You" публикуется под псевдонимом Z2.-Как гласит легенда, одним прекрасным утром Рич Моуэтт проснулся с потрясающей мелодией в голове, навеянной сном. Без остановки напевая её под нос, он заскакивает в машину и мчится в студию, нарушая все правила дорожного движения — едва добежав до инструментов, он записывает то, что в результате будет названо критиками DJMag "Лучшей транс-композицией за последние 10 лет". Прибывший в студию по первому звонку, Энди поражён красотой приснившейся Ричу мелодии. Парни закрываются в студии на месяц, и буквально "вылизывают" трек до совершенства. Так родился "Seven Cities" — работа, ставшая основой целого музыкального течения, названного впоследствии "balearic trance".-Испанская гитара, шум прибоя, голоса островных аборигенов — в сочетании с современным транс-драйвом воссоздают в воображении невероятные пейзажи. По словам очевидцев, если вам посчастливилось побывать на Ибице — "Seven Cities" гарантированно вернёт ваше сознание на этот остров. Более 20,000 экземпляров сингла были распроданы в течение первой недели лишь в одной Британии, а в последствии шедевр Solarstone стал одним из наиболее успешных треков в истории транс-музыки. Впрочем, не обошлось и без конфуза: лейбл Hooj Choons, начавший в ту пору изменять музыкальную концепцию и направление, первоначально отклонил релиз композиции. Лишь давление со стороны ведущих ди-джеев, поддержавших промо-версию композиции, заставило лейбл изменить своё решение.- Именно это обстоятельство заставило отложить релиз следующего трека на пару лет. "Solarcoaster" — последующий хит коллектива, записанный вскоре после выхода "Seven Cities" в том же стиле, долгое время пролежал на полке. Ну а парни вновь ударились в ремикширование, дополнив синглы таких артистов как Space Manoeuvres, Cygnus X, Matt Darey, Planet Perfecto, а также легендарный релиз Ферри Корстена (Ferry Corsten) под псевдонимом Moonman — "Galaxia". Рич и Энди также открыли для себя ambient/chill-out направление, создав расслабляющие, не-танцевальные ремиксы на "Southern Sun" Пола Окенфолда (Paul Oakenfold), "Sleep" от Conjure One, и хит Liquid State — "Falling".-Тем временем, неудачная политика приводит к банкротству Hooj Choons. Их музыкальная коллекция наследуется новым лейблом Lost Language — во главе которого становится молодой и энергичный Бен Лост (Ben Lost). Раскопав в архивах два трека Solarstone — уже упомянутый "Solarcoaster" и еще одну работу "Greenlight", Бен удивляется недальновидности прежнего руководства и моментально выпускает пластинку. Вместе с ремиксом от молодого, но чрезвычайно целеустремлённого Армина ван Бюрена (Armin van Buuren) на трек "Seven Cities", композиции появляются в продаже в самый разгар летнего сезона 2002 года.-Гарантированный хит! "Solarcoaster" всё еще звучит свежо и актуально (и по сей день, кстати), благодаря чему полностью повторяет успех предшественника. "You're so cool, you're so cool" — засемплилованные слова Патриции Аркетт из "тарантиновского" фильма "Настоящая любовь" (True Romance) — прочно оседают в умах поколения. Не исключено, что задержка во времени после выхода "Seven Cities" сыграла новой композиции на руку — за это время транс-музыка окончательно покинула андерграунд и вышла на очередной виток популярности. В то же время, Рич и Энди уже не выдерживают натиска фанатов и промоутеров, принимают решение запереть на время студию и отправляются в мировое турне в качестве ди-джеев.-Наступает 2003 год, с ним — новые шедевры. Вокальная композиция "Speak In Sympathy", а также двойной сингл "Release / Destination" знаменуют возвращение из небытия собственного лейбла Deepblue Records. Последние два трека находят лучших поклонников в лице Пола Окенфолда (Paul Oakenfold) и Tiesto — которые включают их, соответственно, в свои легендарные микс-компиляции "Great Wall" и "Nyana". "Solarcoaster", тем временем, получает несколько ремиксов и неоднократно переиздаётся в различных странах.-Приходит время для новых сайд-проектов: на Deepblue выходит необычайно лиричный трек "U Write The Rules" под именем Young Parisians, вокальную партию собственного сочинения в котором исполняет сам Рич Моуэтт. Параллельно, голландские чарты штурмует блокбастер, записанный совместно с британским ди-джеем и известным промоутером Скоттом Бондом (Scott Bond) — "3rd Earth", вышедший на лейбле ID&T вместе с ремиксом от Marco V.- Оба проекта имели более чем успешное продолжение: следующий сингл "Молодых парижан", "Jump The Next Train", со столь же неожиданным вокалом Бена Лоста становится глобальным хитом, а новые совместные работы со Скоттом Бондом — "Naked Angel" и "Red Line Highway" завоёвывают особую любовь у любителей транс-музыки. В то же время, Рич и Энди начинают серьёзно заниматься развитием собственного лейбла, и подбирать состав молодых талантов. Примечательно, что их взор обращён в сторону Восточной Европы — именно Deepblue в числе первых подписывает контракты с россиянами Bobina, Вадимом Жуковым и Алексеем Селиным, поляками Leo G, Sonic Division и Adam Nickey, а также украинцем Pavliga.-2006 год ознаменовал выход микс-компиляции "Destinations Volume 1" от Solarstone. Странно, но прошло более 10 лет с момента основания коллектива, прежде чем Рич и Энди взялись за создание CD-микса — с оговоркой, что за несколько лет до этого они создали подборку ambient/chill-out музыки под названием "Chilled-Out Euphoria" для крупного CD-дистрибьютора Telstar. "Destinations", воплощающий в музыке впечатления от путешествий по всей планете, создавался на протяжении двух месяцев — и в результате был признан одной из лучших микс-компиляций года. На диске впервые была представлена новейшая совместная работа Solarstone и Jes, солистки Motorcycle — "Like a Waterfall".-В том же году выходит и первый полноценный альбом Solarstone — "AnthologyOne", на двух дисках собравший все лучшие работы за прошедшие 10 лет. Рич и Энди отправляются в очередное турне, параллельно запуская в плаванье по волнам более 40 радиостанций концептуальное Deep Blue Radio Show, созданное совместно с другим легендарным британским коллективном, давними друзьями Solarstone — Agnelli & Nelson.-История развивается по спирали. Очередное подтверждение этого тезиса — уход Энди Бэри из состава Solarstone, превращая его из первоначального трио в сольный проект Рича Моуэтта. Энди мотивировал этот поступок потерей интереса к транс-музыке, и стремлением продолжать карьеру ди-джея в хаус-направлении. Впрочем, Рич и Энди остались друзьями и партнёрами по бизнесу, и по-прежнему совместно занимаются делами своего лейбла.-На протяжении года, Рич самостоятельно работал над материалом для второго альбома Solarstone — получившего имя "Rain Stars Eternal". Первый сингл, "Late Summer Fields", созданный совместно с канадским продюсером Alucard, вышел "в плавание" осенью 2007 года и получил потрясающие отзывы. Ну а в последующей работе, одноимённой с альбомом "Rain Stars Eternal" — вновь проявилась любовь Рича к кинематографу. "My God, it's full of stars!" — фраза из фильма 2010 увенчала композицию, вместе с ремиксом от Agnelli & Nelson покорившую чарты в начале 2008 года.-Альбом "Rain Stars Eternal", дата выхода которого — 19 мая 2008 года, представляет собой классическое для Solarstone сочетание лиричных, вознесённых, мелодичных и "драйвовых" композиций. В поддержку альбома, Рич отправляется в очередное турне — Украина стоит в числе первых стран, запланированных к посещению. Тем временем, Solarstone не останавливается ни на миг: среди последних работ Рича — ремикс на "House of Cards" от Radiohead, а также... вокал для совместной композиции "Hold My Breath" от Mr. Sam и Andy Duguid.-Как никто другой из "классиков" танцевальной музыки, Рич Моуэтт продолжает смотреть вперёд и готовить новые сюрпризы в завихрённой истории проекта Solarstone!- №93 Top100 DJs Mag 2008
------------------------------
№145 Top100 DJs Mag 2010

Stoneface & Terminal

--Stoneface & Terminal in Internet:

-- Stoneface & Terminal - дуэт немецких продюсеров и ди-джеев с длинным списком релизов и ремиксов под различными псевдонимами, выпущенных на многих широко известных лэйблах. В состав дуэта входят Henry Nix и Matthias Gierth. Их творчество постоянно находит поддержку у таких знаменитых продюсеров как Paul van Dyk, Tiesto, Armin van Buuren, Ferry Corsten и Markus Schulz.
В 2004 году Генри и Маттиас основали свой лэйбл Electric Department Records, где и записывались такие треки как Merkur, Sidewinder и Summerscape / Miami. Paul van Dyk выбрал Merkur для своего эксклюзивного DJMAG Mix-CD. После 4-релизов на собственном лейбле, Генри и Маттиас подписал контракт с одним из ведущих мировых транс-лэйблов Euphonic и объединились с Ronski Speed для создания сингла Incognition / Drowning Sunlight. Incognition играл почти каждый ди-джей в мире и композиция стала одним из крупнейших клубных хитов в 2005 году. В 2006 году последовал сингл Venus который впоследствии был выбран Армином ван Бюреном в его CD-компиляцию Vinyl-Sampler A State Of Trance. Также в 2006 году был выпущен Earth EP.
Как ремиксеры, Stoneface & Terminal также весьма востребованы. Они сделали ремиксы на треки Above & Beyond, Nu Nrg, Gareth Emery, Kyau & Albert, 4 Strings, Kuffdam & Plant и др.
Как ди-джеи, Stoneface & Terminal славятся высокоэнергетичным острым стилем. Их сеты имеют все задатки, чтобы очаровывать и толпы по всему миру. Они играли концерты в США, Малайзии, Восточной Европе, Великобритании, Швеции, Канаде, Мексике, Австралии и других странах.
В июне 2007 Stoneface & Terminal выпустили свой первый альбом Wide Range. В этом альбоме Генри и Маттиас показывают свою многогранную страсть к электронной музыке. Три трека были записаны при участии известных солистов, таких как Sylvia Brandse, Denise Rivera (оба в сотрудничестве с Raz Nitzan и Adrian Broekhuyse) и Alexander Perls. Также были сделаны специальные версии своих известных композиций Another Day, Super Nature и Drowning Sunlight. Музыкальный стиль колеблется от расслабляющих мелодий, вокальных песен до энергичных клубных треков.
Stoneface & Terminal были номинированы на Beatport Music Awards 2008.
Официальный сайт- http://www.stoneface-terminal.de


Последний раз редактировалось: Stalus (2011-02-05 19:41), всего редактировалось 4 раз(а)
Профиль  ЛС 
Stalus ®

Стаж: 16 лет
Сообщений: 2469
Откуда: Amsterdam

Создавать темы Stalus ® написал(а)
22-Янв-2011 13:32 (спустя 7 секунд)
Цитировать
T

Tiesto:



Родился 17 января 1969 в г. Бреда, НидерландыПервое выступление на публике: Santa Ponsa на Майорке
Первая зарплата ди-джея: Справедливая оплата, столько, сколько я смог выпить
Предыдущие места работы: Разносчик почты, видео и аудио магазины
Музыкальный стиль: Всего по-немногу, включая транс, техно, хаус, прогрессив
Авторский псевдоним: Tiesto, Gouryella с Ferry Corsten, Kamaya Painters
Всегда любимая мелодия: Мой собственный ремикс "Delerium The Silence"
Что для Вас самое дорогое: Мои уши
Разбираясь в причинах феноменального успеха Tiesto, нельзя не упомянуть его характер, внешность, неповторимую улыбку, манеру общения с прессой и поклонниками. И все это — в дополнение к обязательным для любого хорошего артиста навыкам ощущения своей аудитории, и умению оставлять незабываемые моменты в памяти. Его поклонники — люди абсолютно любого возраста, расы и вероисповедания.- О личной жизни Тайса Вервеста известно очень мало. Он предпочитает не афишировать особенности личной жизни. Несмотря на это о профессиональной карьере артиста известно практически все. Уже в 12 лет он начал создавать первые записи и выступать в окрестностях родного города с собственным «мобильным шоу». Вскоре Tiёsto (так его прозвали друзья, произнося на итальянский манер настоящее немецкое имя) уже крутил пластинки на студенческих вечеринках. В 16 лет стал резидентом ночного клуба The Spock. Что интересно, клубная культура Нидерландов в то время находилась лишь в стадии становления, и в выборе стиля игры молодой DJ был предоставлен сам себе. Смешивая голландскую поп-музыку и зарождающийся в то время acid house, талантливый Тайс Вервест сумел выработать свою собственную манеру выступлений, и неплохо прославиться среди местной публики. Достаточная изолированность в раннем творчестве от мировых трендов музыки позволила сформировать особый стиль музыки. Его музыкальный стиль формально относят к Трансу, однако в раннем творчестве он увлекался Хардкором и порой музыка была похожа на Минимал и Техно. Подобные сравнения позволили в шуточной форме объявить новый стиль, отвечая на вопрос, это новый стиль — Maximal. Особое сочетание различных стилей в творчестве Tiёsto.-Однако в те годы было сложно обеспечить себя, работая DЈем — поэтому в дневное время Tiёsto приходилось подрабатывать почтальоном и продавцом в аудио-видео магазине. «Музыка всегда оставалась моей первой и главной любовью, однако тогда я даже не мог себе представить, что смогу зарабатывать на жизнь, работая ди-джеем. Возможно, сейчас я был бы поваром — я люблю готовить, и повара тоже делают миксы!» — шутит сам Тайс.-Продавая пластинки в роттердамском магазине Basic Beat, Tiesto легко заводил полезные знакомства и получал приглашения выступить в различных клубах Нидерландов и соседних стран — Англии, Норвегии, Германии. Его увлечение не могло остаться незамеченным, и вскоре Тайс получил предложение записать микс-сборник для своего же работодателя. Диск, получивший название «Forbidden Paradise», имел большой успех в стране и дал значительный толчок карьере ди-джея.-Массивно развиваясь в Европе, клубная культура вышла в мейнстрим, повысив таким образом свой уровень. Так родилось новое поколение исполнителей, музыкантов и продюссеров. Tiesto, a.k.a. Tiesto, - один из его представителей. Пока он работал и жил в своей родной Голландии, Tiesto проявлял страсть донести до слушателей свою музыку и в начале своей карьеры занимался тем, что играл на малоизвестных дискотеках. Вскоре он перебрался в клубы, где сфокусировался на клубной и популярной музыке из Голландских чартов. В результате, он остановил свой выбор на хаус музыке, простом гибриде бита, наложенного на глубокие басы, и начал создавать свой собственный музыкальный стиль.-В начале карьеры VerWest пропагандировал Acid House и немного pop-музыки. Был без ума от работ Мадонны. Перед выпуском её альбомов были уже готовы танцевальные миксы. Как раз в то время вышел знаменитый хит Мадонны - "Vogue" и он был одной из песен, играемых в The Spock.- Этот рецепт дал отличные плоды. Nettwerk Records представляет вам Summer Breeze - один из многих сборников, выпущенных Tiesto. Мы также знакомы с Tiesto по таким сборникам, как In Search Of Sunrise I и II, по его знаменитым live сетам - Magik...-Tiesto "принёс" транс культуру в Голландию в 1993, однако успех пришел к Tiesto сначала за границей и лишь потом на родине. "Несколько лет назад меня попросили прийти и поиграть свои пластинки во всей Англии и Скандинавии. Тогда я был ди-джеем #1 в Скандинавии, но в моей родной стране никто, за исключением определённой группы людей, не был осведомлён о моих способностях как ди-джея. Мне понадобилось около двух лет, чтобы покорить Голландию", - говорит Tiesto.-Тогда же, в 1995 году, Tiesto впервые серьёзно взялся за создание собственной музыки — и тоже достаточно быстро добился в этом успеха. «Хаус-музыка, которую я тогда играл, не была слишком сложной, — говорит голландец. — Я подумал — это просто ударные и басс-линия, на слух все достаточно легко, почему бы мне не попробовать делать то же самое. Так что я просто отправился в магазин, купил себе несколько железок, какие-то программы, и принялся все это изучать».-Как известно, изучение прошло успешно, в результате чего на протяжении уже более 10 лет творения Tiesto регулярно берут штурмом музыкальные чарты по всей планете.-В ноябре 1997 года Тайс Вервест вместе со своим другом и коллегой по имени Арни Бинк основал собственную компанию звукозаписи — лэйбл Black Hole Recordings. Именно «Черная дыра» впоследствии стала домом для всех пластинок, альбомов и сборников, выпущенных Tiesto. Миксы серий «Magik», «Nyana» и, в особенности, «In Search Of Sunrise» сделали его имя известным далеко за пределами родных Нидерландов.- За несколько лет лэйбл вырос до значительных размеров, и в 2001 году Tiesto решил создать на нём свое личное подразделение для выпуска избранных записей, получившее имя Magik Muzik. «Я основал Magik Muzik для собственных композиций и работ людей, на которых я возлагаю большие надежды, — отмечает Тайс. — Все, что здесь издается, можно услышать в моих сетах, что делает этот лэйбл чем-то вроде моего маленького личного проекта». Именно этот «проект» впервые приютил множество талантливых музыкантов с мировым именем, среди которых — Umek, Mark Norman и Mojado.-На сегодняшний день компания Black Hole Recordings является одним из крупнейших независимых лэйблов в танцевальной музыке, ежемесячно выпуская десятки хитовых композиций.- Tiesto сотрудничает с такими музыкантами, как Armin Van Buuren (Major League и Alibi), M.B. de Goeij (Kamaya Painters). На счету Tiesto также много отличных треков и ремиксов: Sparkles - один из самых удачных его хитов, Delerium featuring Sarah McLachlan - Silence (Tiesto сделал очень удачный ремикс), (Lunatic Asylum) - Cabal (Tiesto Remix), Green Court feat. Devision - Shining (Tiesto remix), из новых работ смело можно выделить Flight 643 (уже ставший хитом), Subspace Interference. Продюсерские способности Tiesto также проявляет незаурядные: Magikal Remake таких вещей как Aria One - Willow, Allure - We Ran At Dawn, и, особенно, великолепный трек Yahel - Going Up. В то время, когда многие ди-джеи стараются следовать ослепляющей тенденции играть только популярные в массах треки, Tiesto старается сам выбирать композиции, которые наверняка запомнятся вам надолго.- Tiesto стал невероятно известен в кругу британских клубовладельцев, хотя он ни разу не играл ни в одном клубе Лондона. Этим летом он собирается покорить своим изумительным звуком Ибицу. В отличие от своих британских коллег ему нравится работать в Германии, Бельгии и даже Скандинавии. В 2001 он появился на всех важнейших танцевальных фестивалях Британии и был везде принят на ура за его потрясающий Homelands, не говоря уже о его Essential Mix на Radio 1.- Выступление Tiesto также высоко оценили на MayDay и Nature One. Но, как и все великие музыкальной индустрии, он прошел тяжелую школу жизни, прежде чем достиг высот. В течение Эти лет Tiesto был рядовым ди-джеем на Amsterdam party, а потом работал на подмостках дешевых ночных клубов в Германии и Англии. Его первая удача выпала на 96 год, когда произошел прорыв нидерландского Trance/House саунда во главе с такими легендарными личностями как Vincent De Moor и Ferry Corsten.- То, что именно профессиональные качества легли в основу его грандиозного успеха, бесспорно можно судить по его первоклассным ремиксам на Delerium The Silence' и 'Innocent', Shiller 'Das Glckenspiel', Jan Johnston 'Flesh' или же по его собственным миксам 'Fight 643' и 'Suburban Train'. Вслед за успехом его компиляций 'In Search of Sunrise' и 'Magick', он записал свой первый double DJ CD-микс - 'Revolution/, который вышел на Virgin Records в 2001 году.- Настоящим прорывом оказалось для Tiesto выступление на многотысячном фестивале Innercity в Амстердаме осенью 1998 года. Это именно тот случай, на следующий день после которого Тейс проснулся знаменитым. Одноименный диск, записанный им специально для этого мероприятия, разошёлся тиражом более 100,000 копий в одних лишь Нидерландах. С этого момента началось плавное перевоплощение обычного клубного ди-джея в главного покорителя многотысячных стадионов и площадей.-Вскоре Tiesto был приглашен на знаменитый Love Parade, фестивали Nature One, Gatecrasher и Mayday. Не заставил себя ждать и его дебют в лучших клубах Ибицы. Популярность ди-джея, подкрепленная успехами его собственной музыки, росла как снежный ком. Первым в мире Tiesto стал играть многочасовые сольные сеты — удивительно, но публика была согласна платить деньги и всю ночь танцевать под музыку одного-единственного ди-джея. Его самый долгий сет состоялся в Амстердаме, и продлился более 13 часов. Ну а настоящим рекордом стал дебютный «Tiesto in Concert» — первое в мире концертное шоу ди-джея с использованием живого вокала и перкуссии, прошедшее в 2003 году в голландском Арнеме. Посмотреть на это действо собрался целый стадион — более 25,000 билетов были распроданы задолго до начала мероприятия.-Концерт чрезвычайно понравился публике и вызвал множество восторженных отзывов, в результате чего DVD-диск с записью выступления разошёлся по всему миру. В следующем году «Tiesto in Concert» собрал уже по 35,000 человек на протяжении двух ночей подряд, и на десерт — ещё 20,000 через неделю в Бельгии.- Tiesto любит играть 7-8 часовые сэты. "Потому что когда ты играешь где-то часа два, ты никогда не знаешь, что было до тебя и что будет после. Ты не можешь играть одни и те же свои песни по которым тебя всегда узнают... Семь часов - это долгая игра, и после такого представления я полностью выдыхаюсь, потому что когда я играю, мне нужно передавать мои чувства в музыку. Это требует очень серьёзной концентрации. За 15 минут до начала я настолько ухожу в себя, что я даже не слышу что мне говорят. Играть музыку это гораздо больше чем просто положить пластинку на моё оборудование. Темп - самая важная вещь в House музыке. Ты можешь играть одни и те же трэки две ночи подряд, но в одну ночь публика будет скучать, а на другую - отрываться по полной! Быть ди-джеем и играть - это как спорт". Есть одна муз. тема, которую каждый знает - одна из тех, которые Tiesto играл на первом Innercity. Это был карьерный взрыв для него и его музыки."Innercity была одной из лучших вечеринок для меня в том году, не только потому что это был мой прорыв. В то время я этого еще даже не осознал. Но вечеринка была (*очень большой и очень хорошей*). Первый Innercity был для меня первой большой ночью для ди-джейства и я думаю, тот трэк был самым лучшим из всех, которые у меня когда-либо были. Это был супер сэт для супер публики!".- Среди огромного количества наград и премий, которые Тайс Вервест с того времени стал получать все чаще, самым важным является титул первого ди-джея планеты в ежегодном рейтинге авторитетного британского журнала DJ Mag. Начиная с 2002 года, его читатели и пользователи Интернета признавали Tiesto своим главным фаворитом на протяжении трех лет подряд — никакой другой ди-джей не может похвастаться подобным достижением. Tiesto был и остается самым популярным ди-джеем планеты — об этом говорит количество его поклонников, готовых в миг собраться на его выступление в любой стране мира.-Вне сомнений, непревзойденной вершиной карьеры Tiesto считается его игра на Церемонии открытия Олимпийских игр в Афинах в 2004 году. На протяжении двух часов, во время традиционного Парада атлетов, Tiesto исполнял исключительно собственные композиции перед 75,000 зрителей и огромной телеаудиторией, которую разные источники оценивают в колоссальные 2 — 4 миллиарда человек. «Однажды я выступал в Греции, и ко мне подошел какой-то парень, который так просто сказал: „Мне нравится как ты играешь, не хотел бы ты выступить на Олимпиаде?“, — не без улыбки рассказывает Tiesto. — Так все и случилось!„-За свои успехи и реальную популяризацию культуры Нидерландов на планете, в мае 2004 года Тайс Вервест был удостоен титула Рыцаря Оранжевого ордена — получив его из рук королевской семьи Нидерландов. С тех пор, почти каждый голландский мальчишка мечтает о карьере ди-джея: “Когда Голландия выигрывает Чемпионат Европы по футболу, все дети мечтают стать футболистами, — говорит голландец Мисья Хелслут, друг Tiesto. — Точно так же, когда Тайс стал первым ди-джеем планеты, выступил на Олимпиаде, да еще и получил титул Рыцаря — вокруг стало полно маленьких ди-джеев!»-В конце 2005 года Tiesto решил взять небольшую паузу, и несколько сбавил свою активность: чтобы вскоре вернуться с новыми силами, и приступить к покорению новых вершин. Уже летом следующего года о нём вновь заговорили массы: Tiesto создал ремикс на заглавную тему голливудского блокбастера «Пираты Карибского моря: Сундук мертвеца».- Одновременно, Тайс Вервест взял на себя обязанности посла доброй воли международной организации Dance4Life («Танцуй ради жизни»), деятельность которой направлена на борьбу с ВИЧ/СПИД. Для неё Tiesto создал гимн: одноимённую песню «Dance4Life» с вокалом солиста группы Faithless — Maxi Jazz. Эту работу до сих пор играют многие радиостанции, и все получаемые от них отчисления направляются на благотворительную активность организации.- 2007-й год голландец начал с грандиозного турне по странам Латинской Америки, где в том числе выступил на бесплатной вечеринке на легендарном городском пляже Рио-де-Жанейро: послушать Tiesto собрались около 200,000 человек!-Плод длительного труда и результат множества экспериментов, новый альбом Tiesto «Elements of Life» начал поступать в продажу в начале апреля. В первый же день он получил статус «золотого диска» в Нидерландах — премьерная партия альбома была раскуплена моментально. Вероятнее всего, подобная судьба ждет его и в остальных странах, ведь большинство музыкальных критиков прогнозируют альбому «Elements of Life» титул «лучшего танцевального диска года». В этом же году начинается мировой тур в поддержку альбома, который продлился больше года. В течение всего тура Тиесто дал выступления больше чем в 50 странах и дал около 100 концертов.-На одном из выступлений, в Копенгагене, Дании, была произведена запись концерта, впоследствии вышедшая как DVD диск.- В 2008 Тиесто выпускает не менее успешный альбом «Elements of Life: Remixed». В конце весны закончивши мировой тур, Тайс Вервест отправился в тур по Америке, который длился около месяца. В это время выходит новая часть микс-компиляции In Search of Sunrise, названная Asia.-На данный момент Тиесто продолжает активно гастролировать по миру, собирая полные залы, стадионы, арены. В 2009 году Tiesto приезжает в Россию и проведет две глобальные party: 28 августа - Санкт-Петербург (Крестовский остров), 4 сентября - Москва (ЦЕХ - rave party, Крокус-Экспо)-

Краткий обзор Награждений:

2009:
WMC Awards Miami (IDMA):
«Лучший сольный артист планеты»
«Лучший ди-джей планеты»
«Лучший mix-CD» («In Search Of Sunrise 7: Asia»)
Club Life — «Лучшее подкаст-шоу»
-
 2008:
WMC Awards Miami:
«Лучший ди-джей планеты»,
«Лучший mix-CD» («In Search Of Sunrise 6: Ibiza»)
-
 2007:
Номинант премии Grammy, в категории «Best Electronic/Dance Album»
BUMA Awards Holland:
«Самый продаваемый голландский артист»
«Награда за музыкальные достижения»
Trance Awards:
«Лучший ремиксер»
WMC Awards Miami:
«Лучший ди-джей планеты»,
«Лучший трек» («Dance4Life»),
«Лучший mix-CD» («In Search Of Sunrise 5: Los Angeles»)
-
 2006:
3 FM Award:
«Лучший танцевальный артист»
D-Mode Award Argentina:
«Лучший международный DJ»
Dance Music Awards Germany:
«Лучший международный DJ»
TMF Award Holland:
«Лучший танцевальный ди-джей»
TMF Award Belgium:
«Награда за жизненные достижения»
-
 2005:
Dance Music Awards Germany:
«Лучший танцевальный артист»
Edison Music Award:
«Лучший альбом» («Just Be»)
Release Dance Award:
«Лучший танцевальный артист»,
«Лучший международный DJ»
TMF Award Belgium:
«Лучший международный DJ»
TMF Award Holland:
«Лучший национальный танцевальный артист»,
«Сингл года»,
«Награда за жизненные достижения»
WMC Awards Miami:
«Лучший саунд-продюсер»,
«Лучший трек» («Love Comes Again»),
«Лучший европейский DJ»
-
 2004:
DJ Mag Top 100: Первое место
Ibiza DJ Award:
«Лучший международный DJ»
ID&T Dutch Award:
«Лучший DJ» (опрос публики)
TMF Award Belgium:
«Лучший международный DJ»
TMF Award Holland:
«Лучший национальный DJ»,
«Лучший национальный танцевальный артист»
WMC Awards Miami:
«Лучший международный DJ»
World Music Award:
«Самый продаваемый голландский артист»
-
 2003:
DJ Mag Top 100: Первое место
ID&T Dutch Award:
«Лучший DJ» (опрос профессионалов),
«Лучший DJ» (опрос публики)
Mixmag Award:
«Лучший резидент Ибицы»
MTV Europe Award:
«Лучший голландский артист»
Radio 538 Award:
«Награда симпатий аудитории»
TMF Award Belgium:
«Лучший международный танцевальный артист»
TMF Award Holland:
«Лучший национальный DJ»,
«Лучший национальный танцевальный артист»
World Dancestar USA:
«Лучший международный DJ»
-
 2002:
DJ Mag Top 100: Первое место
Ibiza DJ Award:
«Лучший прогрессивный DJ»
World Dancestar U.K.:
«Лучший международный клубный DJ»
- №25 Top100 DJ's Mag 2000
№6 Top100 DJ's Mag 2001
№1 Top100 DJ's Mag 2002
№1 Top100 DJ's Mag 2003
№1 Top100 DJ's Mag 2004
№2 Top100 DJ's Mag 2005
№3 Top100 DJ's Mag 2006
№2 Top100 DJ's Mag 2007
№2 Top100 DJ's Mag 2008
№2 Top100 DJ's Mag 2009
№3 Top100 DJ's Mag 2010

TyDi

TyDi -- Жанр: Trance
Страна: Австралия, г. Брисбен
-

Биография

О нём мало говорили, его музыку почти не слушали до одного недавнего момента - до его выступления на Trance Energy 2009! Его поставили на разогрев и для многих он был тёмной лошадкой. Но он зажёг танцпол так, что его выступление оказалось одним из самых интересных на всём фестивале Trance Energy! Что же это за проект такой - TyDi? Tyson Illingworth родился 31 мая 1987 года на австралийском континенте в городе Mooloolaba Beach. В возрасте 17 лет он переехал в Brisbane, располагающийся на побережье. Первой ступенькой для TyDi были победы в национальных конкурсах DJ Competitions of Central Battle и Brisbane DJ Wars.
Второй ступенькой была 12 строчка в Top 50 Australin DJ Poll 2006. Уже к этому времени Tyson являлся резидентом одного из лучших клубов Австралии "Family". Также он не забывал радовать своими выступлениями посетителей других клубов своей Родины. Ко всему прочему за его плечами стоят выступления на главных Австралийских оупенах: Big Day Out, Slinky, Godskitchen и Mayhem. Его подписало одно из самых влиятельных Booking & PR агенств мира “Most Wanted Global”. После всего этого наконец свет увидел его первый релиз на лейбле “Mixology Records”, трек называется “Familiar Streets”. И что самое удивительное - всё это произошло до того, как ему исполнилось 20 лет.
2008 год подкрепил успех юного артиста. "Meet Me in Kyoto" - первый трек австралийца, выпущенный на лейбле Armada и попавший в ротацию мировых звёзд электронной танцевальной сцены. Найти его можно на компиляции Markus Schulz - "Amsterdam 08". 1 сентября 2008 года всё тот же Шульц предоставляет место для манёвров TyDi на своём лейбле Coldharbour Recordings. Трек получил название "Russia" и был написан под впечатлением беседы с российской девушкой, встреченной на зелёном континенте. В том же 2008 году Tyson ведёт активную гражданскую деятельность: он пишет музыку для социальных роликов по заказу властей страны, а также сочиняет саундтреки к некоторым видео-играм, выпуск которых ожидается в будущем.
 Сейчас ему 23 года, и он уже является лучшим диджеем Австралии по мнению Sony Inthemix Aust DJ Poll, который прошёл в Августе 2008 года. В предшествующем 2007 году он занял 4 место. За немногие годы продюсирования Tyson выработал свой персональный стиль написания музыки, успел выпустить более 20 работ (как своих персональных треков, так и ремиксов) на таких лейблах как Blackhole Recordings, Armada, Ava Recordings, Be Yourself Music, Generationext. Уже не говорится о том, что его музыку играют топовые диджеи планеты.
Проект пока не часто гастролирует по миру из-за своей удалённости, но TyDi не только объездил всю восточную Азию, но и выступил на фестивале Sensation White на праздновании нового 2009 года в Мельбурне. Тогда этот фестиваль посетило максимальное количество людей за всю историю проведения Sensation White во всех странах - более 42 тысяч человек. После такого успеха ID&T (организаторы фестиваля) приняли решение пригласить его на Trance Energy (7 марта 2009 года), где он делил сцену с Paul van Dyk и Armin van Buuren!


Последний раз редактировалось: Stalus (2011-02-05 19:27), всего редактировалось 2 раз(а)
Профиль  ЛС 
Stalus ®

Стаж: 16 лет
Сообщений: 2469
Откуда: Amsterdam

Создавать темы Stalus ® написал(а)
22-Янв-2011 13:32 (спустя 8 секунд)
Цитировать
U
Профиль  ЛС 
Stalus ®

Стаж: 16 лет
Сообщений: 2469
Откуда: Amsterdam

Создавать темы Stalus ® написал(а)
22-Янв-2011 13:32 (спустя 9 секунд)
Цитировать
V
Профиль  ЛС 
Stalus ®

Стаж: 16 лет
Сообщений: 2469
Откуда: Amsterdam

Создавать темы Stalus ® написал(а)
22-Янв-2011 13:32 (спустя 9 секунд)
Цитировать
W

W&W

Wardt van der Harst (Re-Ward) + Willem van Hanegem = W&W -- --Re-Ward + W&W in Internet:
-- Спросите любого известного ди-джея из Голландии, будь то Armin van Buuren, Tiesto или Sander van Doorn – кого они считают самым перспективным и талантливым молодым продюсером. В ответ услышите имя Wardt van der Harst.
Он – повсюду, и уже начинает казаться, что вскоре закончится пространство для его экспансии. Новые работы Re-Ward попадают исключительно к лучшим ди-джеям, от них – разносятся по всей планете. Sander van Doorn лично уговорил талантливого продюсера стать резидентом новоиспечённого лейбла Doorn Records, подписав контракт на выпуск нескольких синглов. На это есть веская причина: стиль Re-Ward столь близок Сандеру, ведь это тот самый коктейль minimal, progressive, techno и trance звучаний, которым прославился он сам.
Одним из первых выступлений Re-Ward в качестве ди-джея стала презентация альбома Sander van Doorn “Supernaturalistic” в лондонском клубе Turnmills. Сандер не случайно пригласил протеже разогреть публику перед собственным сетом, ведь именно Re-Ward стал автором единственного ремикса на сингл “The Bass”. Впрочем, теперь расписание таланта изобилует датами выступлений на несколько месяцев вперёд.
Похоже, что для Re-Ward время идёт в ускоренном темпе. Не исключено, что этому предшествовало какое-то дьявольское соглашение: при личной встрече вы не поверите, что этому двухметровому парню, одетому в стильную и дорогую одежду, всего 19 лет. На вид – все 25. Точно так и в музыке: еще год назад никто не знал его имени, а сегодня дискографии Re-Ward позавидует любой ди-джей с десятилетним опытом.
Мальчик с типичным голландским именем Вардт родился 26 декабря 1988 года в небольшой деревушке Донген, что возле Бреды. Именно в этом городе проживает трижды лучший ди-джей планеты Tiesto, там же зарегистрированы его многочисленные лейблы. Такое соседство наверняка сыграло решающую роль в становлении карьеры Re-Ward: его первые классные работы, “Ensure” и “Expose”, были замечены Tiesto и отобраны лейблом Black Hole Recordings. Выйдя в свет осенью 2007 года, треки моментально стали хитами.
 С того момента Tiesto настаивает, чтобы все новые творения Re-Ward в первую очередь присылал для «обкатки» в радио-шоу Club Life. Вардт нашел элегантный выход из положения: вместе со своим другом по имени Willem van Hanegem он создал совместный проект W&W, имеющий более «трансовое» звучание. Их первой работой стал трек “Mustang” – своеобразная пародия на гимны фестиваля Trance Energy, хиты Marcel Woods “Advanced” и Joop “The Future”.
Разумеется, мимо такого не мог пройти Armin van Buuren, раскрутив работу в шоу A State of Trance и на своих выступлениях по всему земному шару. В результате, проект W&W стал одной из главных надежд крупнейшего лейбла Armada. Сейчас у парней уже практически готов совместный альбом, а пародиями они больше не занимаются.
Музыкальные коллеги не перестают удивляться, как Re-Ward умудряется «выжимать» настолько глубокий и пробирающий звук из старенькой версии Reason и пары недорогих железок. Он не устаёт работать над новыми треками, в то время как за качественными ремиксами Re-Ward, словно за утренней выпечкой, уже выстраивается очередь именитых артистов.
Никто не знает, ближе к какому именно стилю окажется каждая его последующая работа. Возможно, это будет современный глубокий нео-транс. Не исключено и техно, с характерной скорее для хауса басс-линией и завораживающими эффектами. А может, это будет смешение minimal и progressive с красивейшей гармонией. В любом из вариантов, современные музыкальные эксперименты Re-Ward имеют стопроцентный успех.--


Последний раз редактировалось: Stalus (2011-02-05 19:44), всего редактировалось 1 раз
Профиль  ЛС 
Stalus ®

Стаж: 16 лет
Сообщений: 2469
Откуда: Amsterdam

Создавать темы Stalus ® написал(а)
22-Янв-2011 13:32 (спустя 8 секунд)
Цитировать
X
Профиль  ЛС 
Stalus ®

Стаж: 16 лет
Сообщений: 2469
Откуда: Amsterdam

Создавать темы Stalus ® написал(а)
22-Янв-2011 13:32 (спустя 8 секунд)
Цитировать
Y
Профиль  ЛС 
Stalus ®

Стаж: 16 лет
Сообщений: 2469
Откуда: Amsterdam

Создавать темы Stalus ® написал(а)
22-Янв-2011 13:32 (спустя 8 секунд)
Цитировать
Z
Профиль  ЛС 
Показать сообщения:     
Тема закрыта

Вы не можете начинать темы
Вы не можете отвечать на сообщения
Вы не можете редактировать свои сообщения
Вы не можете удалять свои сообщения
Вы не можете голосовать в опросах
Вы не можете прикреплять файлы к сообщениям
Вы не можете скачивать файлы

Текущее время: 21-Ноя 17:56
Часовой пояс: UTC + 5